Hur man spelar in en gymnasiespel (väl): 6 steg (med bilder)

2024 Författare: John Day | [email protected]. Senast ändrad: 2024-01-30 12:47

Hej alla- Under mina år på gymnasiet var jag verkligen engagerad i dramaprogrammet, särskilt med besättning. Började med att bygga, flyttade till löpning, sedan till belysning, och nu när jag tog examen drogs jag tillbaka för att hjälpa till med belysning och multimedia, eftersom jag verkligen var huvudkillen för allt detta när jag var där (även om jag lärt mig allt från en tysk trollkarl …). I år var Fall Play -produktionen The Crucible, av Arthur Miller, och eftersom jag är filmstudent fick jag också i uppdrag att spela in serien för DVD. Vi har fått professionella företag att komma in och spela in band tidigare, men vanligtvis bara Spring Musical, eftersom det drar in mer moolah. Hur som helst, här är inställningen jag använde, och jag skickar in detta för din övervägande, i hopp om att du kan ta ut lite nyttig information från den.

Steg 1: Utrustning: Intro

Jag tänker inte göra en lista över "vad du behöver", eftersom det är helt omständligt och du förmodligen inte kommer att få tillgång till det du "behöver" (jag vet att jag inte gör det), istället gör jag det lista vad jag samlat och hur det var arrangerat på bästa sätt. Förutom din fysiska utrustning måste du också ha den grundläggande kunskap som krävs för att köra kamerorna, och eventuellt veta något om "mise-en-scene "(det är franska, oroa dig inte.), vilket i grunden betyder att veta vad som är visuellt tilltalande för publiken (smidig panorering, tredjedelsregel etc. googla det.). Du kan också (troligtvis) behöva en andra eller tredje kameraoperatör, beroende på vad din inställning är.

Steg 2: Utrustning: Kameror

Ja, plural. Kameror. För en live -actionföreställning är det viktigt att få så många vinklar på så mycket av scenen som möjligt, så att du inte behöver spela in mer än en gång. Så, samla så många högkvalitativa kameror som du kan (så inga mobiltelefoner, geni.) Tänk på delen "Hög kvalitet". Du vill ha en kamera som har följande:*Manuell fokusering*Ljudingångar*ljudutgångar Vi får ta reda på anledningarna till det senare. Detta är mitt redskap:*1 Canon GL2*1 Panasonic PVGS500 Båda dessa är 3CCD -kameror, vilket betyder att de har 3 chips (till skillnad från den enda som grundläggande videokameror har), och därför har video av högre kvalitet. Du kommer också att behöva stativ. För båda kamerorna. Om du inte har stativ kommer det att bli som skit. Period.

Steg 3: Utrustning: Ljud

Ja, ljudet är viktigt. Jag vet inte varför du någonsin skulle använda kamerans inbyggda mikrofon, och särskilt inte från baksidan av salen. Se till att dina kameror har ljud i portar (de är vanligtvis röda), eller alternativt kan du spela in ljudet direkt i en bärbar dator (med Garageband eller liknande.) När det gäller mikrofoner är det viktigaste att se till att du har bra täckning över alla delar av scenen på en gång. För The Crucible hade vi tre mikrofoner installerade: 2 Shotgun -mikrofoner på sidorna och en enda golvmikrofon i mitten av scenen. Det är inte den bästa idén att använda hagelgevärsmikrofoner för täckning, eftersom de är väldigt riktade och du kan ha tomma områden, men jag hade tur och det fungerade ganska bra för mina ändamål. Om du har mer än en mikrofon, kommer du att vill ha ett ljudkort eller en mixer för att dirigera dem igenom (eftersom kameran bara kan hantera en ingång måste du slå ihop dem.) Dessutom sparar du att du måste springa och spela in miles på XLR -kabel (få en crewbie att göra det …)

Steg 4: Den stora bilden

Nu kan du köra kameran själv, men jag föredrar att använda de verktyg jag har för att få bästa möjliga resultat. Nedan är min inställning i "The Crow's Nest", där strålkastarna vanligtvis finns. Jag nämnde att jag gjorde multimedia också, det är därför jag måste effektivisera processen, för jag har annat att göra … GL2: s video fångas live till en extern hårddisk, via FCP på en iMac, denna hastighet upp redigeringsprocessen, (Panasonic använder DV -band.) Ljudet från de tre mikrofonerna dras in i ljudkortet, sedan ut via en XLR/1,25 "kabel till Panasonic. Jag hade föredragit att spela in ljudet till GL2, men det fick det här motbjudande att surra när firewire också var ansluten. Nåväl, jag har en annan kamera …

Steg 5: Spela in live

Så en stor del av detta är att använda Final Cut Pro för att fånga videon från GL2 live, utan inspelning till band. Det är helt valfritt, men jag gör det här för att spara de två och en halv timmar jag skulle ha spenderat från bandet och spendera det på att spela Halo istället. Här är Diddly.1. Se till att du har firewire. Chansen är stor att du gör det, men vissa människor är idioter, så … 2. se till att du har plats för videofilerna. 4 akter, ca 30-45 min långa vardera, som äter mycket plats, riktigt snabbt. Bara från GL2 har jag 30 GB video, förmodligen 35-40 från Panasonic bc av ljud. 3. Inställningar: Gå till dina systeminställningar och se till att din capture -scratch är inställd på din externa hårddisk, om du har en eller till en mapp du anger. I logg- och registreringsfönstret (cmd-8), se till att du under INSTÄLLNINGSINSTÄLLNINGAR ÄNDRAR ENHETSKONTROLLEN TILL EKONTROLLERBAR ENHET. Det var i kapslar eftersom det är viktigt. Annars kommer du att vänta på en tidskod, som inte kommer eftersom din kamera inte är i uppspelningsläge. (du visste det, eller hur?) Du borde nu kunna slå fånga nu och luta dig tillbaka. (eller gå till nästa steg.)

Steg 6: Avsluta:

Säkerhet först: Se till att du tejpar ner eller täcker alla dina kablar om de är i en gångväg. Det finns inget värre än att döda människor som betalat för sina biljetter. Se också till att du och dina kameraoperatörer kommunicerar när det gäller videografi. Vi hade inte tillräckligt med Clearcom -headset för att sätta på min operatör, så jag sa till honom före showen att främst få närbilder av människor som pratade, och jag skulle försöka få bredare vinklar (eftersom jag inte kunde vara på det hela tiden är det lättare att bara låta den stå stilla om du inte har zoomat in.) Var medveten om: Om du spelar in den här för en DVD som föräldrar kan köpa, försök att inte skruva ihop. Deras skådespeleri bör vara i fokus för DVD: n, inte dina ryckiga kamerorörelser och oregelbunden zoomning. Var professionell. Jag kan inte tänka mig något annat, så jag hoppas att du kanske har lärt dig något nytt här, och jag hoppas att det hjälper dig som planerar att dokumentera dina gymnasies Dramaproduktioner!